，杨帆有些头皮发麻，他就是个搬运工，他改个毛线的剧本。

要是他能改，早特么把《让子弹飞》给拍了，还用得著给《邪不压正》吗？

刚导出剧本的时候，杨帆也是很茫然的。

他看著剧本就和看天书一样，不照著电影的画面看，甚至有时候都不理解剧本到底是在讲什么。

文艺版的剧本大致便是如此，商业电影的剧本会更简洁，会刪减大量的动作描写，给予演员大量的留白和发挥空间。

但显然，那种风格不符合江导的標准，他的剧本详细程度上，甚至会描写特定的表情要求。

但凡杨帆想像力不够丰富，都无法通过这样大量的冗杂敘述，把整个故事在脑海里串联一遍。

然而恰恰就是播放器导出的足够详尽，才能让江闻在剧本中直接构建画面，发现这一部电影与他风格的完美契合。

“江叔，你这样————真的合適吗？”

江闻转头看了看有些空旷的大办公室，嘴里抿著一根细支的雪茄，很是认真的点了点头。

“嗯，是有点不太合適。”

“不过没关係，我还挺喜欢空旷简约风的装修，你不用担心叔住的习不习惯。”

杨帆无语，咱说的是办公环境的问题吗？

咱说的是，你直接搬过来带著团队过来办公，还拉著我一起打磨剧本合不合適！

胡莱和唐启航，还是很稀罕这样的机会的。

他们围在《邪不压正》工作组，像是一块海绵一样，疯狂的吸收著电影拍摄的相关知识。

包括杨帆自己也是。

虽然说陪著江导打磨剧本是一件非常痛苦的事情，可在这个过程中，其实他也是在接受江导的言传身教。

学会如何用结构化的眼光去看待剧本，如何查找剧本中的逻辑错漏。

討论一次过后，他再拿出《低俗喜剧》的剧本去看，就会发现其中各种逻辑错漏问题，与可以修改的部分。

本身《低俗喜剧》就没有剧本，属於是演员现场写台词，有啥拍啥的类型。

“叔，我能说句不好听的话吗？”

“那你还是別说了。”

“那好听的呢？”

“你先姑且说说，要是拍马屁的话，別怪我打断你。”

江闻就是这样，在决定好的事情上，他不喜欢接受別人的指正与批评。

就像是圈內人都在劝他，要考虑市场，不能过分关注剧本这种东西。

可他不行，他属於是真的想站著把钱给挣了，监製別人的片子也喜欢指手画脚，大量渲染自己的风格进去。

像是《夏洛特烦恼》，如果让他来监製，那电影的画面绝对会美不胜收，而不是用昏黄光晕渲染整场镜头，故事的衝突性也会拉满。

但是，这种风格也有他的弊端，还是说《夏洛特烦恼》，他本身就不注重逻辑，而是重引导，引导观眾看完，爽过就完事了。

台词里、人设中，隱含大量的现实讽刺，但每每都是浅尝輒止，浮於表面，从不深入探討。

因为讽刺太狠，就会使得电影变味儿，过於沉重不利於轻鬆詼谐的节奏。

所以，算是有好有坏。

如果你的话不好听，他会直接不听，就和他绝对不会去监製《夏洛特烦恼》这种纯商业喜剧一样。

风格不搭，凑著趟往上赶，只会让彼此都不自在。

六十多岁的他，性格依旧尖锐，却早已不会像早年那般横行无忌。

“叔，说真的，您真是太牛了，我感觉在你脑子里似乎看过一遍剧本后，已经有了电影的画面感，这是我所不能具备的天赋。”

“別，比起你我可差远了，你更精细，我是脑子里有电影的画面，你是连电影里画面中的一根草怎么飘，一棵树怎么长，男主该长於宴那样，还是顏祖那样都有画面感，谁特么能和你比啊！”

没辙，探討剧本他是个学生，为了跟上大叔的节奏，他是直接开著播放器原画来和江导对剧本的。

“这不重要，重点是，就算你我能有这种画面感，你確定放在大荧幕上，观眾能跟得上咱们的节奏吗？”

“唔~~这是个好问题，其实我也想过，不过————”

“咱们拍的电影是给人看的，观眾花了钱进电影院，要是看不懂，那可是会骂人““

的。”

“所以，小帆你是想改编敘事结构，將各种错位和穿插都改掉，用正常的故事节奏来敘事？”

“是的，按照我的想法，应该是————”

按照原本的剧情结构，整个故事应该是开场灭门惨案的高潮介入，然后是各种势力交织中，主角缓缓登场，前半段是高→缓。

主角与女主相遇，其中以男主的復仇主线作为剧情推进器，最后高潮来临，大復仇开始，后半段是缓→高。

整体节奏就是高→缓→缓→高。

照著杨帆在拍完三部商业喜剧后，他將自己的理解做了一次阐述。

开篇用敘事风格简单过小高潮，加入配角人设的代入，后期慢慢推进剧情，类似於《唐探》一样小高→缓→小高→缓→高。

用层层解开谜底的方式层层递进，在最后一次爆发出最大的高潮。

听著很复杂，简单来说，就是把各种隱喻和铺垫简单化。

比如说朱潜龙磕头跪拜朱元璋，认祖归宗那段，一般人还真不理解导演是在含沙射影谁，反而因为鞋拔子脸，惹了不少爭议。

以及剧中大量蓝青峰与朱潜龙的谜之对话，有些可以保留，有些则是隱喻太深，让普通观眾看得云山雾罩。

毕竟《邪不压正》不是《让子弹飞》，这样的对话戏达不到汤师爷、麻子、四郎那种诡譎式交谈的韵味。

嗯，朱潜龙打不过女大师，一枪把人给崩了的剧情稍显突兀，但是莫名的让人看著很爽的镜头，这种可以保留。

不知不觉中，杨帆说，江闻写，新列印出来的稿纸上又被重新画上了各种符號。

江闻在思考，不断的推敲新思路的內容。

对於言之有物的建议，他乐於倾听，至於改不改，还是得让他自己做判断。

哪怕剧本的编剧是杨帆。

杨帆长出了一口气，揉著因为长时间低头伏案而有些酸痛的脖颈，缓缓走出了办公区。

“嘘，都小点声，江导在思考剧本，大家该歇歇，別打扰了他。”

所有人都鬆了口气，显然他们也是走进了现实一回，见到了什么叫改本狂魔的威力。

宣发部张经理捧著平板走了过来，將陆瑾仁新的视频递给了杨帆。

【我为了之前武断的结论而道歉，很抱歉，我伤害了其他优秀的同行，也误导了大眾的视线————】

视频里，陆瑾仁声泪俱下的悔过，將责任归咎於自己，说是连续的失败使他有些衝动，说了不该说该说的话。

“嘿嘿，我还以为他又要说號被人盗了，或者是继续戴著高帽，说自己初衷是好的，一切都是为了电影事业的发展呢！”

“以前这套確实管用，但是隨著他连续几部作品扑街开始，观眾也在学会对歷史荣誉祛魅。”

张经理显得有些遗憾，如果自己上任的第一刀，就能踩著知名导演帮公司博出位，对於他的履歷其实也是不小的提升。

不过现在也挺好，诺亚下场留下的痕跡太重。

而江闻发话则不一样，能让其他拿著刀叉，试图分餐的资本和圈內人，看见诺亚更多的獠牙。

资本很强大，但是资本不代表垄断，而是在完成生態位的重新洗牌后，建立的新秩序、新圈子。

人脉在其中就像是盟友，別人想要再在诺亚未展露颓势的时候下场用餐，就得注意会不会被其他的同行所关注。

始作俑者，无出其右。

没有閒杂人等扰乱的情况下，这几日的热搜都少了几分喧囂，几乎全是围绕著《夏洛特烦恼》在转。

谩骂声依旧有许多，有人喜欢就有人不喜欢。

过於商业化的电影，必然存在討厌商业化题材的人抨击。

只是缺少陆瑾仁这个有腕儿的带头衝锋之后，大多数的声音都淹没在大眾的舆论之下。

《夏洛特烦恼》已经基本不需要再投入太多的关注度，让他自然而然的上映，然后————等待票房分成便可。

杨帆回头望了一眼背后的办公区，不由得面色有些发苦。

“但愿新的思路，能让大叔多花点时间去思考。”

“快，让胡莱回来，赶紧建组，准备拍新的作品！！！”