所有人都在排练厅中央围成一圈，席地而坐。

丰远征站在圈外，环视一圈，在座的只有十多个人。

“时间到了，没来的我们就不等了。”

他往前走了两步，踏入圈內，自己也盘腿坐了下来，与学生平视。

“从谁开始，自我介绍一下名字。”

所有学生一个个报出名字，其他人对於报名字的学生，都是礼貌性地微笑点头。

轮到张祁麟。

“张祁麟，”他声音清晰地传到每个人的耳朵里。

空气瞬间安静，眾人看向他的目光带著复杂的神情。

还有几个学生悄悄交换了眼色。

张祁麟对这一切仿若未觉。

当所有人介绍完，排练厅內出现了短暂的安静。

丰远征的声音再次响起：

“大家不要那么紧张，这样，我们做几个游戏。”

他带著大家玩了丟手绢等一些简单的互动游戏。

起初大家的动作有些生硬，笑声也拘谨。

每一次奔跑、转身、触碰都带著小心。

一来彼此尚不熟悉。

二来也是因为起得太早，来到排练厅后还没来得及充分活动开身体，有些人跑动起来甚至略显笨拙。

相比之下，张祁麟的表现则颇为抢眼。

无论是灵巧地抓人，还是巧妙地摆脱追逐，都透出身体良好的协调性与柔韧度。

这让一些女孩望向他的眼神里，不由多了几分说不清道不明的情绪。

更让所有人意外的是丰远征。

他在游戏里露出了不同於平日的另一面。

在游戏中，他会故意『使坏』，在传手绢时虚晃一枪，会佯装严肃，却又在抓住人时眼里闪过促狭的笑意。

慢慢地，紧绷的氛围在追逐和笑声中一点点融化。

很快游戏结束，大家重新坐下，气息微喘。

丰远征微笑著问道：

“感觉怎么样？”

“好玩！”

“老师太赖皮了！”

几个胆大的学生笑著应和。

“游戏除了让大家放鬆，还没有一个目的，”丰远征环视一圈，“就是通过运动让整个肌肉活跃起来，发声时嗓子才不会那么紧。”

听到丰远征开始讲课了，所有学生都正襟危坐认真地听著。

张祁麟拿出笔和本子记录了起来。

丰远征继续说道：

“人艺的传统，在舞台上演员不带麦克风，你得凭自己的声音，穿透剧场，让最后一排的观眾也听清楚台词。”

丰远征的话，在学生中引起一阵骚动。

有人惊讶地挑眉，有人与同伴低声交换著难以置信的眼神。

一个女生举起手，带著疑惑问道：

“老师，现在的剧场都有很好的音响设备了，我们为什么还要这样训练？“

丰远征看向提问的女孩，耐心地解释道：

“这个问题很好，人艺对演员基本功的要求，音色要清晰饱满，吐字要准確归音，声音要具备天然的穿透力，情感更要充沛，而麦克风和音响系统会改变人声的质感，带来距离感和人工痕跡。”

“演员自身的嗓音和气息，能传递情感起伏、性格特质，以及心理变化，肉嗓发出的声音带有自然的质感、呼吸和颤抖，这些是电子扩音无法完全模擬的，它们能帮助观眾与角色建立更真实的连接。”

听著丰远征的解释，张祁麟想起章樺也曾告诉过他，人艺有不带麦克风演出的传统。

当时他也问过为什么。

章樺老师说，不用麦克风演出，大多数演员其实都能做到。

但为什么很多人不愿意做呢？

“累啊，”章樺当时笑嘆，“一台戏將近三个小时，全凭一口气撑著，一点懒都不能偷，人艺坚持这个传统，说到底，是一种傲气，吃的就是这碗饭，没这个本事，就別来这儿了。”