本来，因为《龙门客栈》入围的是展映单元的原因，很多人都对这部电影并没有抱太高的期待。

心理预期是有差别的。

刘毕戈导演，陆严河编剧，商永周和陈碧舸领衔主演，即使是这样的阵容，因为没有入围主竞赛单元，也会让大家对这部电影的心理预期降低。

这就是顶级电影节的影响力。

来看首映礼的很多人，其实都是抱着来看一部群星荟萃的平庸之作的想法来的。

甚至因为发生了刘毕戈和黄太这件事以后，大家更想知道的，是刘毕戈会怎么公开回应这件事。

结果，当《龙门客栈》这部电影一开始放映，大家还是习惯性地集中自己的注意力，把目光放在眼前的大银幕上。

电影一开头，就是一段大场面的飞马疾驰，随着一段介绍性的旁白，一个个囚犯被放出来，放到马上，然后，被一一射杀，随着一个个囚犯临死前的怒吼，故事的背景也徐徐展开。

节奏极快。

却不是商业节奏的快，而是故事背景介绍得极快，一点都不电影。

偏偏，画面又是那么的电影。

这一幕其实就是整个故事的前奏，铺垫，但这个前奏和铺垫本身又是强剧情的，看得人目不暇接。

然后，等着杨宇轩这个囚犯登场，颜良饰演的年轻太监和周宇宁饰演的督工也随即登场。

现场突然发出一声惊呼。

陆严河都一愣。

然后他才反应过来，大家是被刚才大银幕上周宇宁和颜良两个人脸部大特写所呈现出来的那种俊美给惊到了。

俗称——

被惊艳到了。

周宇宁和颜良两个人确实都属于比较五官端正、英气的长相，这样的长相风格，在这部电影里，却要化太监妆，效果就更有视觉冲击力了。

其实，原版中的甄子丹和吴启华也确实让人过目不忘。他们身上有一种很神奇的狠戾与阴柔并存的气质。

很多人演太监，是往“女性化”和“娘娘腔”的方向去演，但是他们两个却并不是这样，他们的阴柔，更像是一种心理特征，而不是一种肢体特征。

他们演出来的，是一种带着男人阴狠式的阴柔，而不是女性的那种绵柔。

周宇宁和颜良两个人，都属于踏踏实实演戏的那一类演员，演这两个太监的角色，基本功做得非常扎实，一登场就让人过目不忘。

最让陆严河惊喜的是颜良。

他真的是完全改头换面。

果然，演员最好的证明自己的方式，就是彻底换一条戏路。

这个扮相，这个风格，可是颜良从来没有过的。

-

对陆严河来说，《龙门客栈》是一个非常特殊的存在。

当然，他说的是《新龙门客栈》。

只不过，因为这个时空没有《龙门客栈》，所以，《新龙门客栈》也就成了《龙门客栈》。

在陆严河这里，有一个评价武侠电影到底好不好的标准，当然，只是他自己的标准——

它有没有回答好武侠是什么这个问题。

武侠绝对不是一个狭义的概念。

它也绝对有着各种各样的解读。

但任何一个好的武侠故事，都一定对此有一个打动人的答案。

武侠电影也不例外。

而陆严河在《龙门客栈》里感受到的，是不畏强权的侠肝义胆，也是萍水相逢的肝胆相照。

这是一种非常中式的浪漫。

陆严河一直觉得，武侠小说一定是中国浪漫文学的杰出代表。

当然，这仍然只是他的一家之言。

而在《龙门客栈》这部电影里，各方人马汇聚在沙漠中的这家小小客栈，危机四伏，各怀心思，互相试探，然后，大战一触即发。

这是没有太多时间去给他们思考的。

他们只能在电光火石、刀光剑影之间去做选择。

当然，武侠故事里的主角们，一定选择的是遵从本心。

-

这样的故事里，一切都带着血光。

但是，当陈碧舸饰演的邱莫言在跟刘孜饰演的金镶玉的打斗过程中，把后者的衣服“眼缭乱”地脱了个干干净净，这一幕戏，在影院里，引起了惊呼声连连。

陆严河听到周围的惊呼声，自己也会心一笑。

他当年也是在看电影的过程中，被这一幕看得拍案叫绝。

两个人之间你一言、我一语，交锋之间，方寸之地，出手成影。

琵琶、古筝的配乐随着人物的动作、语言急徐驰缓。

刘孜被陈碧舸扯掉上衣，借势落在架上，一只手捂住自己胸前，镜头里，只有她背对镜头回头看来时，脸上的惊与慌，黄油灯下，肤如凝脂，眼神惊颤。

陈碧舸弯嘴一笑。

这样的电影画面，在很多的谍战、特工电影里也会见到，但是拍得这么朦胧、诗意又暧昧得不明目张胆的，极少。

下一秒，刘孜就忽然再不见惊颤眼神，马上泼辣了起来，一副“你以为老娘真怕了你啊”的做派，挤兑陈碧舸几句，借机要跑，一个燕子抄起，陈碧舸却又眼疾手快地抓住了刘孜下身的衣裙，撕拉一声。

屋顶，正是天将要亮时。

刘孜的身体曲线成了一幅曼妙剪影。

但刘毕戈没有在这个画面上多作停留，就一秒钟，随后，镜头就推到了刘孜的脖子以上。

她开始毫不顾忌地在这样暴光的环境里，唱起了歌。

明明是一段充满了暧昧和暗示的戏，却拍得自然、野性、让人有绮念的同时，没有邪念。

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